图说：展览现场 主理方供图
1936年，陈希旦出生在上海，学画也在上海，从小在大都邑终年夜，他对都邑生活熟习而且热爱。他把水彩誉为《诗经》的歌谣，虽表达个人情愫，却悠扬流长。他回顾自己的作画经历时曾自谦，“我对付建筑的认识依然很肤浅。比如我画外滩少说也有五六百幅，但面对百年外滩，百年变迁，它展现给我们的画面是千变万化的，是有着很大不同的，我表现了多少？我虽然尽力了，但还很不足。”
当我们面对伫立了一个世纪的外滩建筑时，我们眼见到的是它们的哪一壁？建筑形状是永恒的，内涵的变革却清晰可辨。阳光残酷时，坚硬的花岗岩是刚健、雄浑、雍容、华贵的；霏霏小雨打湿了这些石墙和拱门，它们变得沉默，古老，凝重；夜幕降临，它们又成为城市残酷灯河中一颗颗明珠，熠熠生辉。
展览的第一板块“百年外滩”与展览举办地外滩18号历史建筑相互呼应，在展出的《外滩晨光》作品中，明丽的阳光下，那些原来灰色基调的“万国建筑”呈现出梦幻般的色彩，和印象中的外滩有一点不同，但又看上去十分得体。作品《浦江晨渡》从老码头的角度望去，黄浦江船来船往，冬天的太阳升起，波光粼粼的江面，轮渡、码头，让黄浦江充满了生命力。他在不同期间不同时令创作百年外滩主题的作品，表示了他对这座城市的热爱，表示一个艺术家对艺术朴拙的不懈追求。
画外滩画了近60年，陈希旦笔下的外滩，晨昏朝暮，每一刻都无法复制，一个心怀无穷热爱的人才会这样细腻地一笔笔描述沉默的建筑。
“水”是陈希旦作品一个永恒的题材，由于水灵动，变革莫测，形态多样，总是牵动人的心扉。江南之美，人尽皆知，在展览第二板块“江南水乡”展出的《金色渔港》和《泰安桥》中，陈希旦用博识的色彩措辞、水色淋漓的技法表现出“小桥流水人家”清闲、安谧的江南水乡美景。这些技法不仅表示了水彩画的创作特点，也表现了艺术家在创作中寻求自己的状态和感情，更能从中体会他对景物主题和水彩艺术深深的情怀。
无论哪个方面哪个期间，陈希旦的水彩画作品都是色彩斑斓、阳光明媚的，冷与暖、润与枯、重与浅、线与面在他的画里得到充分发挥，把都邑阳光表现得艳丽残酷和充满无限活气。
展览将持续至8月22日。（新民 徐翌晟）
