苏轼诗云“ 无事此静坐，一日似两日。
”深以为是。
独坐时，可对茶釜一只，
可赏佳茗雅器，
心静则喜。
静思时，
擦拭内心缝隙，
让阳光住进心里，
点亮的色彩，有孤单，有落寂，
也有风光无比。
美，在生活每处，焚喷鼻香、烹茶、生花、弈棋、清谈、读书……清闲的同时又不忘风雅。生活的意趣和情致，便构成了生活美学。
心清闲，才清闲。就如这茶道中的铁釜，古人云：“茶滋于水，水籍于器。”从这句话中不丢脸出器皿在饮茶时的主要性。好茶、好水、好环境，构成了品饮茶的大环境，加上有好的茶具，那么这个品饮茶的过程才算是终极的完美。茶具都是有生命的，亦是有来历的，可以进行人与茶与道之间的沟通和对话，于是，精美的茶具、水器，是品茶时的一种心灵感悟和心情喜悦。
釜，圆底无足，可直接安置在炉灶上煮、炖、煎、炒等，仰韶文化期间，便涌现与陶灶相合营的陶釜，秦汉以来釜直接置於炉上烹煮食品，比起三足鼎、鬲更为集中火力，可以节省韶光和燃料，三国曹植“煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。”诗里的釜指的便是“铁釜”，无提梁、壶嘴。“茶圣”陆羽在《茶经》中道：“‘釡’音‘輔’，或作‘鍑’，或作‘鬴’。釜，以生铁为之。唐代，随茶文化的传播而传入日本。室町时期，茶人千利休将饮茶与园艺、建筑、字画、花艺、礼仪等融为一体，独创茶道，釜成为日本最传统的茶道煮水器皿，在举行茶事时，茶釜自始至终都摆在客人的面前，十分惹眼。日本的制釜大师创造出的有代表性的釜有：茶饭釜、枣釜、简釜、富士釜、兜釜、尾上釜、蜘蛛釜、丸釜等等。近几年，光荣沉穆、造型敦厚、内敛庄严的铁釜成为继紫砂壶之后颇受茶人青睐的茶具。
用釜烧水，静心待沸、宁静丰裕，勺水泡茶的觉得，使人能够融入茶道的静雅之中，听说茶釜有取之不尽，用之不竭之意，更显弥足宝贵，如果装修是古朴格调的，更可以摆一套这样的茶道釜，非常古雅，韵味无穷。
九居堂内，修竹石斛之间，锦鲤徊游之上，确实须要煮水之釜，良久以前我就被它迷住了，真正得到它源于我的一位老友，特意从日本给我带来的昭和期间著名釜师金森绍荣手工铸造之釜。“铁壶”日语为“铁瓶”，有提梁、壶嘴，由“釜”演化而来，釜的铁质更优质，釜铁的质料价格是壶铁的几倍，更由于日本茶釜从史至今都是手工制作，以是，任何一只茶釜都是独一无二之作。打开木盒，让我惊艳非常，这款铁釜造型敦厚古朴，肌理细腻温润，触感丰盈，丝毫没有铁质的冰冷，工艺精到，极富动感张力之美和节奏韵律之美；全铜壶盖，质地平滑，光荣精美，搭配八宝镂空摘钮，更显文雅风雅。且看釜身、釜面、釜口、釜耳、釜底、釜盖无不穿梭着意味之美、灵魂之美、艺术之美，即便用来取出釜中的热水的竹制水杓也是做工风雅、让人惊叹。釜，乃茶道之魂，几千年的传承，造就了茶釜的N中制式。看我这款茶釜，水开时，釜耳微鸣，是否有远山微暮，炊烟袅袅，烹茶待归之意呢？也可以在天花板上放下清闲钩勾着釜耳烧水，生花分茗之际、摇荡水雾之中是否有仪式之感呢？在日本，当你送别人的茶道具时要加上一层木盒，这是茶道界的一种礼仪。对爱茶人说，茶具的代价在于人怎么去对待它。
戴德我的朋友，珍惜这世上所有，从惜茶、惜具到惜人。
·
END
……………………………………………
画家张安君
张安君，职业画家。沈阳市政协常委，沈阳市青年美术家协会主席，辽宁省青年美术家协会副主席，辽宁省美术家协会理事，沈阳市美术家协会 副主席。
油画《与但丁谈论神曲》（互助）作者 张安君
油画《生命物语》 作者 张安君
油画《末日救赎不没之舟》 作者 张安君
油画《魂魄》 作者 张安君
油画《沂蒙系列 · 妞妞》 作者 张安君
油画《童嬉春前雪》 作者 张安君
油画《肖像》 作者 张安君
